Olhar

         Nicole Kidman em Kubrick’s Eyes Wide Shut

Entrou na rede

 

Já está no ar o site do filme Eu me lembro, longa-metragem do soteropolitano Edgard Navarro. Nele, você confere o trailer, fotos e entrevistas.

Eu Me Lembro é um filme-memória da geração que foi criança nos anos 50 e encontrou a maturidade na década de 70. O filme acompanha, pelo olhar do seu protagonista e narrador em off, o descortinar de um mundo de mitos católicos, tabus da adolescência, a negação do pai; enfim, todas as demandas enfrentadas até se chegar à idade adulta.

Novembro de 2005 foi a primeira apresentação pública do longa, no 38º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. O filme ganhou sete prêmios: Melhor Filme, Direção, Roteiro, Atriz (Arly Arnaud), Ator Coadjuvante (Fernando Neves), Atriz Coadjuvante (Valderez Freitas Teixeira) e Prêmio da Crítica.

Nave cinematográfica

Encaminhando:

Nave no Cinema

Você já pensou em ir a uma festa vestido como seu personagem preferido do cinema? E de quebra ainda dançar a noite inteira ao som das trilhas sonoras de seus filmes prediletos? Se não pensou, pense. Assuma seu lado estrela e se prepare para uma viagem pelo mundo da sétima arte embalado pelas músicas que enchem as salas de exibição. É a volta da Nave, a melhor festa da cidade, que aterrissa no Largo de Santana, no Rio Vermelho, num novo espaço, o bar Santa Maria, Pinta e Nina. A decolagem está marcada para o próximo sábado, dia 12/8, a partir das 23 horas, reunindo um time de seis DJs prontos para estremecer o assoalho das duas pistas de dança até o amanhecer com sons das mais diversas épocas e estilos. O clima é, ao mesmo tempo, um misto de festa e cinema, com exibição de filmes, decoração especial, promoções e muito mais.
Para a festa deste mês foram convocados os DJs Ramon Prates, Schneider, Vega e Gme os dois DJs residentes e produtores da festa, Janocide e el Cabong, que prometem criar o clima da festa com os seus já tradicionais repertórios, que sempre incluíram referências ao cinema, e claro, muitas surpresas. A viagem está agendada, chame seus amigos e prepare os pés, pois a noite vai ser longa. Hasta la vista, baby e que a força esteja com você.

Serviço:
Nave no Cinema
Rock – música pop – trilhas sonoras – pipoca

DJs:
el Cabong/ Janocide/ Ramon Prates
Vega/ Schneider/ Gabriela Q.

12.08.2006 23h R$10

Santa Maria, Pinta e Nina
(Largo de Santana, Rio Vermelho)
Salvador-BA

Contato: festanave@gmail.com

Fotolog: www.fotolog.com/nave_/

Orkut: www.orkut.com/Community.aspx?cmm=2007490

Perdidos na Noite

Midnight Cowboy, 1969

Betty Blue

37°2 le matin, 1986

Fengkov

Moland Fengkov

Fotos interessantes de bastidores e festivais.
Pra quem curte foto PB vale a pena conferir a capacidade do fotógrafo de transformar casualidades em poesia.

O primeiro Scorsese

Como estava trabalhando na transmissão do carnaval pela manhã e não sou um “folião assíduo”, usei o tempo livre pra fazer uma das coisas que mais gosto: assistir filmes. Antes de ser estudante de Cinema sou cinéfilo declarado, dessa forma de vez em quando acabamos encontrando obras preciosas, se elas são lapidadas ou não, aí já é outra história.
A lista de filmes no Cinema não estava tão sedutora assim, dessa forma resolvi apelar para locação, foi aí que me deparei com o não esperado e ao mesmo tempo tão interessante “Who’s That Knocking at My Door?”(1968, P&B), que poderia ter se chamado “Bring on the Dancing Girls”ou “I call first”, durante os cinco anos que demorou para ser concluído. Martin Scorsese, então regresso do curso de cinema da New York University lançava seu primeiro longa, que chamou a atenção primeiro de um professor(quando ainda era trabalho de conclusão de curso) que depois ajudou na produção e posteriormente da crítica em Chicago.
O filme tem um frescor em sua forma ao mesmo tempo uma forte carga emocional, Scorsese escreveu no livro “Scorsese on Scorsese” que aprendeu a dirigir filmes estudando sistematicamente o ofício na universidade, e não pela prática nos sets de filmagem, como ocorreu com grande parte de seus colegas de profissão. Encontramos várias referências ao Cinema anterior a ele, como a montagem de atrações de Eisenstein ou o “jump cut” criado por Godard.
Nota-se a precariedade da produção em alguns momentos, como as locações simples(foram usadas as casas da avó de Scorsese e de alguns colaboradores do filme, além do clube que frequentavam durante a universidade para não precisar pagar aluguel de bares) e poucas cenas externas (devido a dificuldade em parar transito e pedestres que não davam credibilidade à equipe que iniciava carreira), mesmo assim já conseguimos perceber a marca do diretor, com enquadramentos e movimentos de camera ousados além do uso de temas provocativos, como a violência e o submundo dos Estados Unidos, dessa forma ele conseguiu combinar técnica e emoção com forte impacto visual.